Le Peuple de l'Herbe
Écrit par Jean-Mathieu Lemoine
Le Peuple De l'Herbe a encore faim !
Les lyonnais du Peuple De l'Herbe nous reviennent avec un cinquième album intitulé « Tilt », encore plus sauvage, jouissif et inclassable. Bref, la concrétisation du travail de mecs authentiques qui recherchent avant tout le plaisir. On retrouve DJ Pee et Spagg pour l'interview.
Alors les gars, ça vous fait plaisir d'être à Rennes pour Rock'n Solex, qui est le plus vieil festival étudiant de France ?
Incroyable, c'est la 43e édition ! On est toujours content de venir en Bretagne, le public est accueillant.
La victoire de la musique obtenue en 2002 dans la catégorie « Découverte scène », a-t-elle été une juste récompense et plus loin un tremplin vers un autre public ?
C'était il y a longtemps déjà ! Pour nous la musique n'est pas vraiment une compétition, on ne cherche pas à obtenir des médailles. Alors ça nous a fait plaisir, c'est sûr, mais ça nous a aussi ouvert des portes, car c'est un gage de sérieux. Cette victoire a comme validé notre travail aux yeux du public, et aujourd'hui ça fait dix ans que ça dure.
« Tilt », qui est déjà votre cinquième album, est-il la consécration du rôle phare des voix, en l'occurrence celles de Jc001 et Sir Jean ?
Il y a toujours plus de voix, ils s'entendent bien tous les deux et leurs voix se complètent bien. A partir de là, il y a toujours autant d'instrumentaux, ce qui donne un super rendu. Et ça plaît au public ! Cela s'est fait naturellement, sans chercher à toucher un autre public, comme on l'a fait jusqu'à maintenant.
Est-ce que l'on peut dire que c'est le plus électronique de tous ?
C'est marrant, parce que les gens nous disent qu'il est plus rock. Mais pour nous il y a toujours autant de machines et d'ailleurs on essaie constamment d'enrichir ce mélange machines-instruments. Les gens perçoivent les choses différemment et tant mieux, nous après on essaie de poursuivre au maximum cette fibre là. Mais c'est clair qu'on a la chance d'avoir un public qui nous suit. On poursuit l'histoire en respectant notre passion et en se renouvelant car sinon on stagne.
En faisant venir Der Kommissar pour réaliser la pochette de « Tilt », quel était le but ?
C'est une histoire de rencontres et on aime bien ce qu'il fait. Par contre quand il a eu le projet, on s'est demandé ce que ça allait donner car il met toujours des personnages sur ses affiches, et on préfère des pochettes qui représentent plus la musique que nos têtes. Après avoir bossé avec Kid leon, c'est important pour nous de travailler avec des illustrateurs, pour le côté artisanal de leur travail qui colle avec celui de notre musique. On voulait éviter le groupe en photo sur la pochette, cela faisait partie de notre démarche artistique entre guillemets.
Le fait de rester indépendant est-il primordial ?
On est en licence donc on fait ce que l'on veut, on est propriétaire de notre musique, afin de garder les cartes en mains, de maîtriser ce que l'on veut faire.
Vos instrumentaux empruntent au genre cinématographique. A quand la signature d'une nouvelle B.O., après celle de « Baise-moi » de Virginie Despentes, et quel est votre rapport avec le cinéma ?
On fait une musique qui à l'origine est instrumentale, donc ça tombe un peu sous le sens d'être attiré par le cinéma. Le côté narratif d'un film correspond ainsi avec notre musique. Donc si on nous le proposait de nouveau ce serait avec plaisir, ça a été une belle expérience.
On est collectionneurs de disques et il y a des films cultes pour nous qui le sont aussi grâce à leur bande originale. Par exemple, on vénère des mecs comme John Carpenter qui est à la fois à la réalisation et à la musique, ou Alfred Hitchcock qui ne bossait qu'avec Bernard Herrmann, ou encore Scorses qui monte ses plans en fonction de la musique.
Entre nous, toujours en lutte pour la dépénalisation ?
De toute façon, c'est un débat ridicule, donc oui. Mais il y a des choses plus importantes, pour lesquelles il faut combattre. Après comme on est taxé tout le temps, ça ne nous gênerait pas de payer des taxes là-dessus !
